近日，歌手汪峰出现在《下一站，歌手》第二期的舞台上，给屏幕前的观众带来了经典摇滚歌曲《花火》，然而许多网友并不为这次的倾情演唱买账，言语之间也暗藏对这音乐人的轻蔑与侮辱，更有某站坐拥20w+粉丝的up主嘲讽“这就是标杆”“听着只想抠脚”。（9月7日 极目新闻）
此类嘲讽现象也不是首次出现，《歌手2024》的那英，现在的汪峰，还有更早的孙燕姿“冷门歌手”，张信哲“过气”等，这种言论不仅仅是对歌手个人能力的质疑，更暴露了部分网友缺乏对艺术和人格的尊重。
技术上的不足并不等于艺术价值的低下。一些经典歌手的唱功在今天的技术标准下可能显得不够完美。老一辈歌手多是草班出身，用自己的方式写歌，用自己的方式唱歌，他们创作歌曲的感染力往往比所谓的音准和气息更加重要。音乐不分高低贵贱，歌手在用歌曲来书写人生，表达情感。都说汪峰的唱法不科学、伤嗓子，但是他的歌却能触动人心，往往给绝望的人以生的希望，像是痛苦的呐喊，诉说命运不公。汪峰这次的表演相较录音棚的作品确实有很多瑕疵，但现场摇滚乐的感染力丝毫不减，现场的摇滚气氛也是浓烈依旧，依然从他的不羁的嗓音中感受到源源不断的能量。
所谓“萝卜青菜各有所爱”，抛开这场有争议的表演，这些经典歌手和老艺术家们也应当得到尊重。他们在职业生涯中投入了大量的时间和精力，培养了自己的技艺，并在当时的音乐环境中取得了显著成就。现在他们的表演没能获得所有人的认同，但他们对音乐的贡献和影响是不可忽视的，这种将喜好偏差和艺术成就划等号的做法背后是对音乐人和音乐文化的不尊重。
随着歌手年龄的增大，机能劳损无法避免，看到老一辈艺术家在台上坚持本就是一种幸福，是他们的作品构筑了音乐文化的历史。当红的歌手终有一天也会面临如此窘境，不知到那时这些“歌迷”是否会以同样的观点“据理力争”。
时至今日，“铁肺”林子祥无法复刻那样震撼的《敢爱敢做》，“校长”谭咏麟再唱《朋友》也从激情和活力趋向成熟和深沉，听到周传雄经历了复出舞台不公对待后在演唱会上对着座无虚席的听众讲出那句“我的歌迷回来了”更是让人潸然泪下。真正的艺术欣赏应该站在起码的尊重和道德之上，即使“不合胃口”，也别轻易伤害让他们寒心。